Создать 22-секундный CGI-ролик по готовому voice-over клиента. В основе сюжета — реальная история о мальчике, который попросил легендарного теннисиста не завершать карьеру, чтобы однажды сыграть с ним на одном корте. Спустя несколько лет эта встреча происходит.

Для проекта были разработаны персонажи разных возрастов, подготовлены игровые и тренировочные локации, выполнены анимация, монтаж и синхронизация сцен с озвучкой. Использование гибридного AI и CGI-пайплайна позволило завершить производство менее чем за 24 часа. Аналогичный проект в классическом CGI-производстве обычно занимает от трёх до пяти рабочих дней.

Cinematic AI-ролик в эстетике современной анимации: тёплый свет, выразительный персонаж, мягкая камера, эмоциональный сторителлинг.
Формат Pixar-inspired визуала усиливает доверие к бренду через:

• человечность
• визуальную теплоту
• кинематографичную подачу
• эмоциональный контакт с аудиторией

Это не просто генерация — это управляемый digital-production с режиссёрским контролем.

Брендам требуется эмоциональный и премиальный видеоконтент, но они сталкиваются с:

• высокими затратами на съёмку или 3D-анимацию
• длительными сроками производства
• сложной координацией команды
• невозможностью быстро протестировать креатив
• риском нестабильного результата

Классическая анимация уровня студии — это недели работы и значительный бюджет.

Выстроен AI-native production pipeline:
Nano Banana — разработка персонажа и визуального стиля
Kling AI — анимация и кинематографичное движение
Фокус на контроле:

• стабильности лица и пропорций
• консистентности костюма
• единой световой логике
• плавной динамике камеры

Результат — цельный cinematic-ролик без 3D-моделирования и без съёмочной группы.

• Сокращение бюджета продакшна.
• Ускорение запуска кампаний.
• Возможность тестировать несколько креативных гипотез.
• Масштабирование визуала под разные форматы.
• Повышение эмоциональной вовлечённости аудитории.

AI в данном проекте — инструмент оптимизации и ускорения производства при сохранении художественного контроля.

Идея: Интерактивный рекламный ролик-опрос для соцсетей, выбирающий между двумя флагманскими блюдами.
Визуал: Гиперреалистичные макро-планы сочного бургера и стейка прожарки Medium Rare.
Стиль: Агрессивный «аппетитный» монтаж с акцентом на детали: пар, капли сока, текстура булочки и тянущийся сыр.
Текст: «Бургер 🍔 или стейк 🥩 — что берёте?»

Сложность съемки: Фуд-стайлинг такого уровня в реальности требует часов подготовки, работы фуд-стилиста с химикатами (для пара и блеска) и дорогого макро-оборудования.
Проблема продукта: Настоящая еда быстро остывает, «сдувается» и теряет товарный вид под светом софитов.
Бюджет: Аренда студии и работа команды для съемки двух блюд в таком качестве обходится в десятки раз дороже, чем AI-продакшн.

Инструменты: Связка Nano Banana (для генерации безупречного визуального стиля) и Kling AI (для сложной физики движения: сжатие бургера руками, тянущийся сыр, стекающий сок со стейка).
Контроль: Выстраивание единой световой логики и цветокоррекция в After Effects для создания сочной «ресторанной» картинки.
Результат: Достигнута идеальная физика материалов, которую почти невозможно поймать на камеру с первого дубля в реальности.

Вовлеченность: Формат опроса в конце видео провоцирует комментарии и повышает охваты в Instagram/TikTok.
Экономия: Получен контент уровня топовых мировых сетей фастфуда при минимальных затратах времени.
Скорость: Возможность быстро протестировать разные блюда из меню, создавая новые ролики за часы, а не недели.

Динамичный рекламный ролик для молла, созданный на стыке AI-генерации и классического моушн-дизайна. Визуальное повествование строится вокруг ярких образов современного лайфстайла: от шоппинга и моды до активного отдыха и семейного досуга в кинотеатре. Использование быстрой смены планов и энергичного монтажа передает масштаб и многогранность пространства Port Mall.

Торговым центрам регулярно требуется обновляемый видеоконтент для соцсетей и медиафасадов, но они сталкиваются с:

• высокими затратами на натурные съемки с большим количеством актеров;
• сложностью логистики при организации съемок в разных локациях (спортзал, кинотеатр, фуд-корт);
• необходимостью оперативно адаптировать ролики под новые коллекции и сезоны.

Внедрен эффективный пайплайн производства контента:

• Kling AI — генерация фотореалистичных сцен и персонажей, отражающих разные категории услуг молла.
• After Effects — финальная сборка, добавление сложной динамической типографики и акцентных переходов.
• Контроль: использование диагональных масок для совмещения нескольких сюжетов в одном кадре и синхронизация графики с ритмом видео.

Оптимизация ресурсов: создание масштабного ролика с множеством локаций без выезда съемочной группы.
Гибкость: возможность быстро заменять отдельные сегменты (например, «New Collection») под актуальные инфоповоды.
Визуальный отклик: современная подача и динамика повышают вовлеченность аудитории в цифровых каналах коммуникации.
Уникальность: технологичный подход выделяет бренд на фоне конкурентов, использующих стандартные футажи.